De Belgische ZERO-kunstenaar Jef Verheyen (1932-1984) werd bekend als de schilder van lichtstromen en kleurspectra. Hij experimenteerde niet alleen met licht, maar ook met beweging en het onzichtbare als middel om natuurlijke mechanismen op te roepen en universele onderlinge relaties tussen de mens en de omringende wereld bloot te leggen. Hij gebruikte geometrische principes – zijn passie voor meetkunde is ontstaan ​​uit zijn interesse in wiskunde en (Griekse) filosofie – als basis voor harmonie. Verheyen gaf traditionele media en materialen zoals canvas, verf en penselen nooit op om op zoek te gaan naar de essentie van onze natuur.

Jef Verheyen - Window on Infinity

© RMN-Grand Palais (MNAAG, Paris) / Thierry Ollivier
Small cup of monochrome porcelain from China, early 7th century, Xing kiln
Musée national des arts asiatiques – Musée Guimet, Paris
Keramiek , 7,5 × 8,5 cm
Porcelain stoneware

In het Parijse Musée Guimet bewonderen

Verheyen en Dani Franque vooral de traditionele

Chinese monochrome keramiek en schilderkunst.

Zoals Verheyen het zelf omschrijft: “Mijn oriëntatie

op de innerlijke en Chinese kunst komt door

keramiek en porselein, waarvan de monochromen

het hoogtepunt vormen. Ik trachtte zowel in de

keramiek als in mijn schilderijen een soort essentie

te bereiken die buiten het vormelijke ligt.”