L'artiste belge ZERO Jef Verheyen (1932-1984) s'est fait connaître comme le peintre des flux lumineux et des spectres de couleurs. Il expérimente non seulement la lumière, mais aussi le mouvement et l'invisible comme moyen d'évoquer les mécanismes naturels et de révéler les interrelations universelles entre l'être humain et le monde qui l'entoure. Il a utilisé des principes géométriques - sa passion pour la géométrie est née de son intérêt pour les mathématiques et la philosophie (grecque) - comme base de l'harmonie. Verheyen n'a jamais abandonné les supports et matériaux traditionnels tels que la toile, la peinture et les pinceaux pour rechercher l'essence de notre nature.

Lucio Fontana

Collezione Prada, Milano, image: (c) Roberto Marossi, © SABAM Belgium 2018
Concetto Spaziale, Natura, 1982
Collezione Prada, Milano
Sculpture , 50 x 50 cm

Chez Lucio Fontana, il n’est plus question de disciplines distinctes comme la peinture ou la sculpture, mais d’une œuvre intégrée dans laquelle se fondent des éléments de l’installation (l’œuvre d’art est construite comme un objet), de la performance (la lacération des toiles en tant qu’action) et de l’environnement (l’œuvre en tant que composante de l’espace dans lequel elle est disposée). Le Concetto spaziale Natura présenté dans l’exposition est une boule en terra-cotta – dont il existe également des versions en bronze – avec une incision comme signal ardent de l’artiste d’une activation de la densité inerte de la matière.

Texte: Hans Willemse
Traductions: Isabelle Grynberg